生活是否曾讓你有種「碎掉」的感覺?無論是理想的幻滅、身心的傷殘,還是與社會的疏離,那些生命中的斷裂處,往往最令人難以直視。知名藝術家、台藝大榮譽教授張國治深情直言:「我幽微地只能相信,從裂縫中才有建構新主體的可能。」自2026年3月4日至4月5日,張國治將於桃園隱藝術推出個展《斷裂詩境》,這不僅是他沉澱一年多後的藝術宣言,更是一場關於如何在破碎中尋找微光的感官告解。

殘缺美學:從古器物的「包漿」悟出生命真理

張國治的創作感悟,源自他對古器物的長期收藏。他觀察到瓷器因燒裂形成的「開片」或歲月留下的「包漿」,反而展現出一種順其自然的美感。他將這份道家美學帶入畫布,真誠面對生存中的孤寂、苦澀與虛無,不再掩飾傷痕,而是將「碎裂」視為生命的必經之途。對他而言,每一次個展都是一次自我宣言,在斷裂處重建生命的主體。

跨域碰撞:當詩心的滑翔翼拍打著藝術靈魂

身兼詩人、攝影家等多重身分的張國治,在《斷裂詩境》中展現了驚人的視覺語彙。畫面中不僅存在著豐富的造性碎片,更巧妙融入了傳統水墨中表現山石肌理的「皴擦」技法。他跨越傳統透視的限制,在「似與不似」之間重新定義境象,將西方的抽象結構與東方的文人詩性完美縫合。

詩人藝術家張國治,透過繪畫向生命叩問最真實的存在意義。(圖/翻攝自隱藝術臉書)

拒絕依附:在「詩意穴居」中尋回思考主權

身處資本頻繁操作的殘酷藝術市場,張國治選擇守住藝術家的主體性。他直言,藝術早已與市場無關,而是「梳理自己如何與內心相伍為安」的核心命題。他拒絕依附於投機的話語權,而是在這「詩意穴居」的狀態中,一步步向藝術語言建構的艱難旅途前行。他用「斷裂」一詞,顯示他與藝術不曾斷裂的聯繫。

跨域大師的全方位呈現:詩、影、畫的交響

張國治教授執教長達35年,這場個展是他退休後更為純粹的藝術探索。這場展覽不僅展示了技法上的突破,更是全方位藝術能量的爆發。無論你是喜愛文字的溫度,還是著迷於視覺的張力,都能在2026年3月8日的開幕式中,親自感受這位跨域大師如何將生命中的苦澀,轉化為一幕幕動人的詩意場景。

活動:張國治個展《斷裂詩境》展覽

.時間:2026年3月4日至4月5日

.開幕:2026年3月8日(日)14:30

.地點:隱藝術。

.票價:免費。