法國時裝品牌ALAÏA宣布推出品牌首個丹寧系列時，很難不讓人多看一眼。畢竟，這個以貼身剪裁與雕塑輪廓聞名的品牌，過去幾乎從不碰丹寧布料這種帶有「日常休閒感」的材質。也正因如此，這次的出手，比起單純新品，更像是一種態度定位上的轉變。本回系列形象照依舊維持ALAÏA一貫的冷靜風格，且由品牌長期合作的模特兒Mona Tougaard出鏡；攝影師Sam Rock掌鏡。畫面幾乎沒有多餘情緒，重點很單純，就是讓衣服自己說話。這種拿捏得宜的拍攝手法，也正好對應到丹寧系列本身的氣質。

如果要用一句話講述這次的丹寧系列，那可能會是「很ALAÏA，但休閒了起來」。品牌沒有試圖去做那種強烈刷色或刻意復古的牛仔風格，而是把重心放在版型與結構上。穿起來的感覺，比起一般牛仔褲，更接近他們一貫的緊身洋裝邏輯：布料會貼著身體，但又不是那種軟塌的貼，而是帶有支撐力的貼合，腰線、臀型、腿部比例都被好好形塑出來。

丹寧系列前後歷經將近一年的時間開發，從布料選擇到剪裁細節都反覆調整。最終選擇在日本生產。會選在日本，是因為日本在高端丹寧這一塊的技術本來就很成熟，無論是織布還是染整，都有很穩定的品質。像這次用到的繩索染色技術，可以讓靛藍的顏色更有層次，不是那種表面好看而已，而是會隨著穿著慢慢變化。系列裡的版型選擇看似很多，從Bootcut到Skinny都有，但實際看，你會發現它們並不是在追流行，而是回到比較經典的輪廓而已。那種你現在穿合理，五年後再拿出來也不會覺得過時的版型，這點很符合ALAÏA不隨波逐流的品牌風格。除了服裝講究以外，包款也是ALAÏA的招牌。很多人第一次注意到這個品牌，是從包包開始。像是紅遍全球的臘腸狗包，或是「Le Cœur」心形包就是很典型的例子，外型很直接，但不會流於可愛，反而有一種很乾淨又俐落的設計感。

這些包之所以會紅，很大一部分也來自於它們出現在對的人身上。像知名女星Rihanna、Kendall Jenner、Hailey Bieber私下穿搭本來就偏極簡，而ALAÏA的包剛好可以融進去，且不會太過搶戲，會讓整體更完整。這種「剛剛好的點綴被看到」的存在感，其實比強調Logo更耐看。

花花科普

ALAÏA創辦人Azzedine Alaïa是誰？為何被稱作「緊身衣之王」？

Azzedine Alaïa出生於突尼西亞，早年學的是雕塑，後來才進入時裝產業。這段背景解釋了為什麼他的設計、剪裁總帶有一種「在塑形」的感覺，對他來說，服裝從來不只是裝飾，而是貼著身體、順著曲線去建立結構的存在。也因為如此，他的作品經常被形容像第二層肌膚，既貼身，又帶有支撐力，所以有了「緊身衣之王」的美名。

80到90年代，時尚產業逐漸走向商業化與快節奏時，ALAÏA卻一直維持自己的步調。他不依照時裝週的時間發表新系列，也不追隨潮流節奏，而是等到作品真正完成、達到完美，才對外呈現。這種近乎固執的創作方式，反而讓他在業界建立起一種近乎傳奇的地位，甚至有些人還稱他為「設計師中的設計師」。除此，包括Naomi Campbell在內等多位超模，也都曾公開表示自己最信任、也最願意穿的，就是ALAÏA的設計作品。 而這種對「身體」與「剪裁」的極致專注，正是ALAÏA在今日仍然存在的原因。即使創辦人已於2017年辭世，品牌依舊延續這套核心語言，並在近年重新被新一代消費者看見。