當緩慢淬鍊的「陶」遇上快速模組化的「塑膠積木」，我們看見的是文明的消逝，還是一場未完的遊戲？藝術家葉怡利2026年最新個展《漂移 Drifting: Creating is Playing》於2026年4月18日至6月20日在新竹愛上藝廊正式開幕。本次展覽延續了藝術家2025年在加力畫廊的創作脈絡，將帶領觀者走進一場充滿禪意、卻又散發大眾流行文化共鳴的「時空錯置」風景。

當陶瓷森林出現香蕉人：堆疊出的文明記憶

葉怡利生於1973年，擅長以「堆疊加法」作為陶瓷創作的主要手法。在她的作品中，常能看見現成的塑膠玩具與積木被納入古老的陶瓷媒材中。對她而言，積木象徵著工業生產的「傻瓜雕塑」，只要透過簡單的堆疊，人人都能創造造型。

在這次展覽中，你可能會在陶瓷森林裡遇見粉紅小花，或是看見冰山A23a崩解後留下的企鵝殘影。葉怡利試圖重組記憶中那些如碎片般漂流的景象：樹林裡的禪意、河裡的石頭、高山荒野的動物。這些曾存在於美好回憶中的景物，透過陶瓷凝結了時間的片段，形成一種獨特的視覺漂移。

快文化vs慢藝術：集體共鳴的思辨

葉怡利在展覽中提出了一個深刻的疑問：「當『快』文化的無差別性逐漸侵蝕傳統文化的差異性時，個別文明的特質是否正在消逝？」

將需長時間淬鍊的陶瓷，與可大量複製的塑膠玩具並置，藝術品的獨特性似乎被削弱了，但觀者卻因為對流行文化的認知，更容易產生集體性的共鳴。這種「快」與「慢」的對比，正是葉怡利想要傳達的時代語言。她以身體作為媒介，本著孩子般嬉戲的本能，在「創作即遊戲」的過程中，捕捉那時空縫隙中瞬間的吉光片羽。

答案就在您的凝視之中

這不僅是一場陶瓷雕塑展，更結合了影像創作呈現藝術家多元的創作面相。展覽現場充滿了神祕的輪廓與材質線索，真正的答案不在遮罩照片裡，而是在展場的光影與每一位觀者的凝視之中。

活動：《漂移 Drifting: Creating is Playing》展覽

．時間：2026年4月18日至6月20日。

．地點：愛上藝廊。

．票價：免費。

花花科普

1. 什麼是陶瓷雕塑的「堆疊加法」？

在藝術家葉怡利的創作中，不同於傳統雕刻的「減法」（刻掉多餘部分），她使用「加法」將不同現成物（如積木、玩具）與陶瓷土坯結合、堆疊，藉此重組既有的形體，創造出充滿疊加層次與敘事性的立體作品。

2. 為什麼提到「冰山A23a」？

A23a是世界上真實存在的巨型冰山，文中將其崩解與消逝作為記憶碎片的象徵。藝術家以此意象呼應展名「漂移」，隱喻生命、記憶與文明如同冰山般，在時間的洪流中不斷移動、重組或消逝。