台北市立美術館的戶外廣場，即將迎來一場溫柔的空間革命。邁入第13屆的「X-site 計畫」，今年由跨領域團隊「做白工作室」以首獎作品《鏡・亭・山：相看兩不厭》奪標。這件作品大膽地將廣場原本平整的蛇紋磚地坪「輕輕拉起」，在掀開的邊角下創造出一個既奇幻又具遮蔭功能的通透世界。展期自2026年5月16日至7月26日，邀請大眾走進這座地景建築，在建築成為活動容器的瞬間，重新感知環境與自我的關係。

將地坪化為「山」與「琴」的跨域對話

《鏡・亭・山》挑戰了建築的傳統定義，創造出一片完全穿透、不靠任何柱子與牆壁支撐的自由場域。為了抵抗風力，團隊巧妙地將鋼纜隱藏其中，看起來如同樂器中繃緊的弦。這不只是結構，更是一組聲音互動裝置，當「弦」被觸摸時會發出聲音，揭露平時隱藏在美術館環境中、不易被察覺的聲音地景。透過這種方式，建築與人的互動從視覺延伸到了聽覺，讓整座廣場都成了共鳴的樂器。

2026 X-site 首獎《鏡・亭・山》模擬圖，展示地坪被掀起後形成的無柱通透空間。（圖／翻攝自臺北市立美術館臉書）

像素化的蛇紋石與時間提問

作品屋頂的蛇紋磚板片，靈感源自印象派大師塞尚對「聖維克多山」的執著追求。設計團隊將廣場的衛星空拍圖轉化為像素，重新組成蛇紋石圖案，這是一場關於「真實」與「時間」的反思。板片下方則由鏡面構成，透過精心設計的漸變角度，同時反射下方的動態、地面的蛇紋石與北美館正門。置身其中的人們，將意識到自己正成為環境的一部分，與美術館建築展開一場「相看兩不厭」的深情對視。

《鏡．亭．山：相看兩不厭》示意圖，無柱屋頂設計提供夏日遮蔭，成為廣場新亮點。（圖／翻攝自臺北市立美術館臉書）

讓夢境、黑貓與歌聲自由茁壯

做白工作室提出的核心哲學是「創造有意義的空白」。這件作品不追求強加於人的意圖，而是提供一個舞台，將主角的位置交還給環境與使用者。在《鏡・亭・山》創造的新環境中，無論是午後的歡笑、含羞草的顫動，甚至是穿梭其中的黑貓或雨滴落下的節奏，都是作品的一部分。這是一個讓思緒沉澱、讓夢境茁壯的場域，願所有美好的感知都能在此處自由發生。

活動：《鏡・亭・山：相看兩不厭》展覽

．時間：2026年5月16日至7月26日。

．地點：台北市立美術館戶外廣場。

．票價：免費。