當14位國家級工藝大師集結在同一場展覽中，那股震撼人心的能量可想而知。近期在台中盛大登場的「藝馬登豐－2026台灣工藝之家協會會員創作展」，便是這樣一場匯聚了全台頂尖工藝能量的藝術盛宴，正如本報先前報導《14位國家級工藝大師集結！ 台中29件夢幻神作一開場就震撼全場》所帶來的熱烈迴響。在眾多令人屏息的神作之中，陶藝大師林時植的作品，以其獨特的宇宙星空世界觀、完全不畫草圖的隨性心境流轉，在開場就成功引發全場圍觀，展現出跨越媒材與空間限制的強大美學張力。

拒絕西進的大陸邀請落腳新竹鬧市

走進新竹市中心主幹道旁，屋外車水馬龍、屋內卻恬靜優雅，這間充滿強烈對比的「陶藝之林」工作室，正是林時植的創作基地。大眾經常在對話中談論職涯規劃，但林時植的藝術之路卻是一場隨勢所趨的奇幻漂流。高中讀美工科的他，退伍後為了好就業而改選化工科，後來卻從事原型雕塑。當遇上產業外移、面對大批客戶邀請去大陸繼續發展的誘惑時，他毅然決定拒絕西進，重回學術殿堂在藝術大學繼續深造。

這場作陶土的「誤打誤撞」，反而因為化工的專業背景讓他能精準掌控釉料與火候，加上造型強項，讓林時植在陶藝之路走得渾然天成。他不僅把陶土當作主要媒材，更巧妙結合金工、玻璃、木頭等複合媒材，把自然的現成物擺在適當位置，讓整件作品的概念表現得淋漓盡致，寫下一段隱身於喧囂鬧市中的靜謐工藝傳奇。

藝術家林時植。（圖／翻攝自國立臺灣工藝研究發展中心官網）

海拔兩千公尺高山尋找「找自己—平衡點」

與一般創作者習慣先畫草圖的嚴謹流程不同，林時植只要腦海有了想法，雙手就直接動了起來。對他而言，心境一直在走，最後完成的作品往往和最初預想的不一樣，這種意想不到的結果，才是當下最真實的心情表達。而這股獨特靈感的來源，全部源自於他對宇宙的熱愛。小時候把壓歲錢存起來買望遠鏡、專科時買下整套天文設備的林時植，曾看遍新竹各個圖書館的天文珍藏，將宇宙規律轉化為人生哲理。

然而，持續創作也會迎來瓶頸與失落。每當需要宣洩時，林時植就會穿上舒適的功能性鞋款，遁入海拔兩千公尺以上的高山。在寂靜無聲的深夜星空下，四周一片寂靜，讓思緒慢慢沉澱並與宇宙融入，忘卻身體的存在，只剩靈魂的感覺。這種深刻的孤獨與靈魂洗滌，全數具象化在作品中。像是充滿哲思的「孕」系列，到這次展出的夢幻神作《找自己—平衡點》，眾多泥塑人像在一座傾斜的倒金字塔鐵台之上緊密相依，完美呈現了人在社會、工作、生活與教學中，不斷尋找平衡點的內在渴望。

拒接沒自我的商業訂單成就工藝之家

在林時植的工藝生涯中，父親扮演了極其關鍵的角色。家裡以前開鐵工廠，每個製程都講究精密、不能有分毫之差。雖然藝術創作和工廠製品不同，林時植卻完美從父親的嚴謹中得到互補。他充滿感激地表示：「可以獲選為臺灣工藝之家，有一半功勞是爸爸的。」

這股嚴謹與對藝術純粹性的堅持，讓林時植在成名後毅然拒絕了所有能維持生計卻「沒有自我」的商業訂單。作品《八方形草轉運輪》更將傳統磚牆紋理與古老神獸圖騰相結合，展現出他融合化工、雕塑與天文哲思的極致工藝。對他而言，星星也有滅亡的一天，但毀滅時產生的絢爛爆炸會擴散成星雲，再次彙集成另一顆星。如同人生，在經歷現實的干擾與考驗後，藝術就是他的終生事業與社會責任。林時植的藝術，便是銀河中靜靜發光的那顆星。

花花科普

什麼是「複合媒材陶藝」？

大眾常誤以為陶藝只是捏捏泥土、送進窯裡燒製，但林時植大師所擅長的「複合媒材陶藝」，是一門打破傳統框架的跨界美學！

複合媒材是指在同一件作品中，除了陶瓷（泥土）之外，還大膽加入金工、玻璃、木頭，甚至是現成的自然物件。這需要極高的專業技術，因為不同材質的熱脹冷縮係數、化學特性完全不同，結合時非常容易破裂或剝落。

林時植憑藉著化工科的精準背景，成功讓冰冷的金屬、透明的玻璃與溫暖的泥土在作品中完美對話。這不僅考驗藝術家對多種材質的掌控力，更能讓作品跳脫單一材質的限制，傳達更深層次的精神感受喔！