一場顛覆傳統古典樂想像、兼具好萊塢電影感與北歐壯麗地景的頂級音樂盛宴即將登陸。台北市立交響樂團（TSO）定於2026年6月7日在台北國家音樂廳隆重推出【2026 TSO名家系列】《國際當代之聲─庫西斯托、慕禮與TSO》。本場演出打破交響樂正襟危坐的刻板印象，特別邀請當今國際樂壇最具創造力與跨界魅力的芬蘭音樂鬼才佩卡．庫西斯托（Pekka Kuusisto）擔綱指揮，攜手呈現美國當代音樂奇才尼可．慕禮（Nico Muhly）的全新力作《大協奏曲》亞洲首演，以極具創意的當代聲響震撼台北樂壇。

近年持續打造「當代音樂國際櫥窗」的TSO，透過世界首演與跨國委託創作，積極將全球最前線的聲音帶進台灣。繼今年3月世界首演杜布農的《靜默之詩》、5月推出伯恩斯坦《卡迪希》交響曲台灣首演後，6月份再度攜手國際頂尖夥伴洛杉磯愛樂，共同委託慕禮創作《大協奏曲》。這場兼具前衛實驗與細膩情感的演出，無疑是六月最受矚目的現象級藝文特展。

首席齊聚強勢結盟

曾為經典電影《為愛朗讀》、BBC影集《霍華德莊園》譜寫配樂的美國作曲家慕禮，向來最擅長以流動的音符撩動聽眾情緒。本次亞洲首演的《大協奏曲》，大膽打破常規，以長笛、長號、大提琴與打擊樂四件性格鮮明的獨奏樂器為核心，探索樂器彼此之間的競逐、結盟與精彩對話。此部作品在洛杉磯首演時，便以「重新聽見樂團」的震撼體驗一新觀眾耳目。

本次擔綱四位獨奏重任的皆為TSO頂尖樂手，包含長笛劉兆哲、長號李賢哲、大提琴詹書婷與打擊樂陳薏如。在排練與演出中，優秀的團員將從樂團聲部走向聚光燈前景，在與大樂團的動態互動中展現截然不同的聲音角色。搭配同場台灣首演、芬蘭女性作曲家塔基艾寧刻劃生命誕生原始能量的《生命的激流》，交織出全方位的感官衝擊。

作曲家尼可．慕禮。（圖／台北市立交響樂團）

亞洲首演長笛演奏家劉兆哲。（圖／台北市立交響樂團）

音樂鬼才自由跨界

促成這場世紀演出的靈魂人物，正是身兼指揮、小提琴家與作曲家多重身分的庫西斯托。現任赫爾辛基愛樂樂團協同藝術總監與挪威室內樂團藝術總監的他，早已敲定將於2028年接任日本東京都交響樂團首席指揮，以自由、開闊且不受流派束縛的創造力聞名全球。

慕禮與庫西斯托私下合作密切，從巴赫到現代音樂皆有深刻涉獵。《大協奏曲》正是在兩人深厚默契下誕生的重要作品，由庫西斯托親自率領TSO演出亞洲首演，可說是不作第二人想的最佳人選。透過其極具渲染力的指揮棒，將為現場樂迷解鎖充滿能量與想像力的當代聲音關係。

天堂樂團壯麗壓軸

音樂會後半場則由北歐交響經典，西貝流士《第五號交響曲》壯闊壓軸。身處生涯最後一段創作高峰，西貝流士致力於深化音樂與大自然的連結，曾形容這部作品是「上帝打開大門片刻，祂的樂團奏起了第五號交響曲」，並在日記寫下彷彿是上帝從天堂扔下馬賽克碎片讓創作者拼湊圖案的奇妙經驗。

這部被譽為20世紀最偉大的交響曲之一，將透過庫西斯托的芬蘭正統詮釋與TSO的精湛演繹，完美呈現天鵝振翅的管弦聲響與光影交錯的北歐遼闊風景。兩位芬蘭作曲家藉由同一個舞台展開跨世代對話，引導觀眾步入旋律交會的震撼瞬間。

日常的喧囂與燠熱往往讓人感到疲憊，但國家音樂廳此時正開啟了一道通往北歐地景與現代電影聲響的唯美入口。當四件獨奏樂器在舞台前景拉開高能對話，當西貝流士的天堂讚歌徹底打破了都市的沉悶節奏，這條串聯當代跨界與古典经典的唯美路線，勢勢必將為所有追求慢活與精緻聽覺的旅人，迎來一場前所未有的理智舒壓防禦戰。

活動：《國際當代之聲─庫西斯托、慕禮與TSO》音樂會

．時間：2026年6月7日。

．地點：台北國家音樂廳。

．票價：300元起。

．售票：OPENTIX。

花花科普

為什麼《大協奏曲》能翻轉「正襟危坐」的古典樂大腦？

在這次特展演出的核心曲目中，大師慕禮巧妙復刻並改良了源自巴洛克時期的「大協奏曲」編制，創造出與現代單一樂器協奏曲截然不同的娛樂模式：

．小集團與大樂團的博弈：傳統協奏曲通常是一位英雄式的小提琴家或鋼琴家在舞台中央單挑整個樂團。而大協奏曲則是編制了一個「獨奏小集團」（本場為長笛、長號、大提琴、打擊樂）與「大樂團」進行互動。

．重新聽見樂團的生命力：這種編制打破了主角與配角的絕對界線。四件性格迥異的樂器在舞台上時而相互競爭、時而結盟對抗大樂團，迫使團員之間的互動、回應與交織變得極度鮮活。原本寫在譜面上的互動設計演變成精準的現場心理戰，徹底翻轉了交響樂只能死板演奏的刻板印象。