當數位動畫充斥市場，還有人願意用「最笨的方法」創作嗎？新竹絕版影像館2樓放映室於2026年3月7日至5月30日引進影像藝術家劉清華個展《灰燼與一顆卵石的對談》，邀請觀眾走進這場關於「消逝與留下」的對話，親身感受這位獲獎藝術家如何用最原始的素材，挑戰當代影像的感官極限。曾榮獲日本 Image Forum Festival「寺山修司賞」肯定的劉清華，以極具體力的「洞壁動畫」震撼藝壇，在2x3公尺的白牆上反覆描繪與擦除，讓牆面不只是背景，更是承載萬次勞動殘影的「時間裝置」，營造出一種極具私密感的觀影空間。

肉搏6平方公尺巨牆：炭粉與指尖的極致對位

本次展覽核心作品《洞壁與哨鳴》，是一場考驗體力與意志的定格動畫。劉清華以炭枝在白牆上逐幀描繪人影，隨即擦除，再重新描繪。每一次抹去都在牆面留下新的深淺痕跡，最終使白牆佈滿行走的「殘影」。這種捨棄數位便利、選擇與物質肉搏的創作方式，讓影像擁有了數位技術無法取代的溫度與重量。

劉清華在2x3公尺白牆上反覆擦繪，留下震撼的炭粉勞動殘影。（圖／翻攝自絕版影像館官網）

日本寺山修司賞得主劉清華，強調媒體藝術的物質性與職人溫度。（圖／翻攝自絕版影像館臉書）

從香港到七星潭：以行走作為無聲的書寫

除了牆面動畫，現場更首度展出藝術家在花蓮七星潭拍攝的錄像作品。劉清華沿著卵石海岸線前行，每一步都精準對準腳下的石頭，將行走轉化為一種書寫方式。鏡頭隨著步伐如同呼吸般推進，捕捉那些「一踏出就無法回返」的瞬間，將東台灣的地景與藝術家的身體記憶完美壓縮在幀與幀之間。

微小行為的重力：見證影像生成的「溫度」

這不只是一場視覺展覽，更是一次關於時間的證據採集。劉清華透過層層疊構的手工操作，讓虛構與現實彼此滲透，在不斷累積與消耗之中，留下身體與情感的痕跡。在絕版影像館這個私密的場域裡，觀眾能近距離觀察那些微小行為累積出的巨大重力，看見這位獲獎藝術家如何讓「消失」這件事，變得如此深刻且真實。

活動：《灰燼與一顆卵石的對談》展覽

．時間：2026年3月7日至5月30日。

．地點：新竹絕版影像館2樓放映室。

．票價：免費。