低頻電子聲像是從地底滲出，節奏一下一下撞擊胸腔。光線在穹頂裡游移，神將的輪廓被拆解、重組，既熟悉又陌生。你意識到自己正在被觀看，卻說不出凝視來自哪裡，這不是一場單向的演出，而是一個正在生成的感官場域。

當你2026年1月31日至2月1日踏進 C-LAB 穹頂劇場那扇半透明的門，空氣裡彷彿夾雜著香灰與電子音波的氣味，腳步聲被無形的迴聲拉長，每一步都像踏入一個未知的當代神話。這場名為《泛靈視》的跨域展演，由電音團體「三牲獻藝」、塑神師李育昇，以及《打鬼》遊戲製作人林岳漢共同打造。三方長期以台灣在地文化為創作素材，卻分屬音樂、造神工藝與遊戲技術領域，這次首度在同一空間交會，透過電子音樂、賽博大仙尪仔、遊戲引擎與 AI 技術，形成一個會回饋、會生成、會「觀看人」的循環系統。

光影游移，鼓聲迴盪，每一步都像踏入台灣民俗的當代神話。（圖／翻攝自三牲獻藝臉書）

作品靈感來自台灣民間信仰中家將、官將首的特殊存在，這些神祇角色幾乎沒有完整的故事文本，卻在一次次被扮演、被觀看的儀式中持續生成現實。《泛靈視》將這樣的儀式結構轉譯為當代感知系統，讓 AI 成為觀看的中介。在演出現場，不設傳統的敘事線，觀眾的行走、停留與位置，都將即時被系統納入運算，成為影像、聲音與空間變化的一部分。當身著家將服飾的演員轉身，目光與你的視線交錯，那種奇異的被「認可」感，讓你不再只是旁觀者，而成為神話生成的一份子。

三牲獻藝將廟宇鼓樂、電子音樂、地方民俗聲響混種，製造出前所未有的節奏體驗；李育昇的服裝與空間設計讓角色符碼立體化；而林岳漢打造的數位鬼將與虛擬祭祀元素，則使得傳統神祇在現代科技中重生。當科技開始回望人類，神話不再只是被講述的過去，而是正在發生的現在。

電子音樂×AI×家將，台灣民俗變成沉浸式體驗。（圖／翻攝自三牲獻藝臉書）

這不是復刻信仰，而是讓觀眾親身進入一座「會看人」的廟，在觀看與被觀看之間，重新感知台灣文化如何持續生成。演出結束，當你退回現實街道，腦海中仍會迴盪著鼓聲與光影，因為這場體驗已讓神話離開了歷史課本，進入你當下的感知之中。

活動：《泛靈視》表演

．時間：2026年1月31日至2月1日。

．地點：台北 C-LAB 穹頂劇場（空總臺灣當代文化實驗場）。

．票價：500元（每場次限定50人）。

．售票：ACCUPASS。

靜態展覽（無表演）

．時間：2026年2月3日至2月8日。

．票價：免費。