當光成為海，藝術不再只是被觀看，而是一個可以走入、參與並感受的「場」。落腳台東近20年的當代藝術家賴純純，自2026年4月30日至6月14日於台東美術館推出全新個展《光成為海｜作品作為場》。這場展覽將整座美術館化為巨型作品，讓觀眾在踏入展廳的那一刻，便成為藝術生成的生命能量之一。

在台東純淨藍天下綻放的「希望之花」

本次展覽最受矚目的焦點，莫過於曾於2025大阪世博展出的巨型雕塑〈希望之花〉。這件象徵生命力與希望的作品，首度在台東美術館中庭亮相。藉由自然光影的折射，花朵在台東獨有的純淨藍天下呈現繽紛且夢幻的色彩。賴純純將對東海岸光線與土地律動的深刻體會，化為集大成的視覺盛宴，讓每位來訪者都能在光中尋得新生的力量。

賴純純個展《光成為海》將台東美術館打造為沈浸式光影場域，邀請觀眾走入其中成為作品一部分。（圖／翻攝自臺東美術館臉書）

從「光為山」到「黑潮」的8大展區冒險

展覽巧妙利用台東美術館雙展廳的獨特結構，規劃出8大充滿能量的展區。在「山歌展廳」，實驗性大型裝置〈光為山〉運用鋼材廢料構築主體，在挑高空間中隨時序轉化光影；而「海舞廳」則由〈光為海／黑潮〉拉開序幕，利用鏡面底板的反射特性，在不同角度凝視時，光影如海面上閃爍的粼粼波光，展現出海洋深處湧動的強大張力與生命力。

一場「活的展覽」與藝術家的靈感加料

賴純純推動的「自由生成美學」理念，讓這場展覽在時間流動中持續演變。藝術家更透露，展期間會依循靈感不定期前往展場「加入新元素」，隨時調整與增添作品內容，讓多次造訪的觀眾都能感受藝術在生長、在呼吸。這不僅是一場靜態放映，而是一個可以讓身體交織流動的活體場域，誠摯邀請民眾走入光之中，在平凡的日常中遇見不平凡的藝術體驗。

藝術家賴純純將不定期回展場「加入新元素」，讓展覽呈現出持續生成的動態美學。（圖／翻攝自臺東美術館臉書）

活動：《光成為海｜作品作為場》展覽

．時間：2026年4月30日至6月14日。

．地點：台東美術館。

．票價：依現場而訂。